Edvard Munch: O Olhar Moderno

 
Edvard Munch
The Girls on the Bridge, 1902
oil on canvas 100 x 102 cm private collection
© The Munch Museum / The Munch Ellingsen Group / VG Bild-Kunst, Bonn 2012


9. Fevereiro - 13. maio 2012
Schirn Kunsthalle Frankfurt





Edvard Munch
The Girls on the Bridge, 1927 oil on canvas  100 x 90 cm
© The Munch Museum / The Munch Ellingsen Group / VG Bild-Kunst, Bonn 2012

 .

Edvard Munch é aclamado por sua viva pintura simbolista e considerado como um pioneiro do expressionismo.

Edvard Munch is acclaimed for his vivid Symbolist painting and regarded as a pioneer of Expressionism.

Edvard Munch

Two Human Beings. The Lonely Ones, 1905
oil on canvas 80 x 110 cm collection of Philip A. and Lynn G. Straus
© The Munch Museum / The Munch Ellingsen Group / VG Bild-Kunst, Bonn 2012


Preparada em conjunto com o Centro Pompidou Musée National d'Art Moderne, em Paris, a exposição na Schirn oferece uma visão nova de seu trabalho


Prepared together with the Centre Pompidou Musée National d’Art Moderne in Paris, the exhibition in the SCHIRN offers a novel view of his work.
 

Edvard Munch
Two Human Beings. The Lonely Ones, 1933-1935 oil on canvas 90,5 x 130cm
© The Munch Museum / The Munch Ellingsen Group / VG Bild-Kunst, Bonn 2012






Edvard Munch
Vampire, 1893 oil on canvas 77 x 98 cm
© The Munch Museum / The Munch Ellingsen Group / VG Bild-Kunst, Bonn 2012


Suas obras revelam até que ponto ele adotou formas especificamente fotográfica ou fílmica de composição e narração, poses, ou até mesmo efeitos em sua pintura.

His works reveal to what degree he adopted specifically photographic or filmic forms of composition and narration, poses, or even effects in his painting





Edvard Munch
Vampire in the Forest, 1916-1918 oil on canvas 158 x 145,5 cm
© The Munch Museum / The Munch Ellingsen Group / VG Bild-Kunst, Bonn 2012


Completando a apresentação de cerca de sessenta pinturas e vinte obras sobre papel, um capítulo da série é dedicada a Munch próprias tentativas no campo da fotografia e do cinema.

Supplementing the presentation of about sixty paintings and twenty works on paper, one chapter of the show is dedicated to Munch’s own attempts in the field of photography and film.

Edvard Munch
New Snow in the Avenue, 1906 oil on canvas 80 x 100 cm
© The Munch Museum / The Munch Ellingsen Group / VG Bild-Kunst, Bonn 2012

Uma outra dimensão da exposição revela como o artista tratou o mesmo assunto em desenho, pintura, fotografia, artes gráficas e escultura.

A further dimension of the exhibition reveals how the artist dealt with one and the same subject in drawing, photography, painting, graphic art, and sculpture.

Edvard Munch
Starry Night, 1922-1924 oil on canvas 120,5 x 100 cm © The Munch Museum / The Munch Ellingsen Group / VG Bild-Kunst, Bonn 2012




Retorno freqüente do artista a motivos já feitos fornece uma chave fundamental para a compreensão do trabalho de Munch.

The artist’s frequent return to already rendered motifs provides a crucial key to the understanding of Munch’s work.





Edvard Munch
Weeping Woman, 1906 bronze 38,2 x 27,5 cm
© The Munch Museum / The Munch Ellingsen Group / VG Bild-Kunst, Bonn 2012






Edvard Munch
Rosa Meissner in her hotel room at Hotel Rhône in Warnemunde, 1907 silver printing out on paper Agfa Lupex 8,7 x 7,3 cm
© The Munch Museum / The Munch Ellingsen Group / VG Bild-Kunst, Bonn 2012







Edvard Munch
Weeping Woman, 1907 oil on canvas 121 x 119 cm
© The Munch Museum / The Munch Ellingsen Group / VG Bild-Kunst, Bonn 2012





Edvard Munch
Weeping Nude, 1930 charcoal on paper 58 x 39,5 cm
© The Munch Museum / The Munch Ellingsen Group / VG Bild-Kunst, Bonn 2012






Edvard Munch
Self-Portrait Somewhere on the Continent II, ca. 1906 gelatin printing out 8,3 x 8,7 cm
© The Munch Museum / The Munch Ellingsen Group / VG Bild-Kunst, Bonn 2012





Edvard Munch
Self-Portrait "A la Marat", 1909-1909 gelatin printing out on paper 8,1 x 9,3 cm
© The Munch Museum / The Munch Ellingsen Group / VG Bild-Kunst, Bonn 2012






Edvard Munch
Self-Portrait in front of "Death of Marat", 1930 silver gelatin developing out paper 8,3 x 11,3 cm
© The Munch Museum / The Munch Ellingsen Group / VG Bild-Kunst, Bonn 2012





Edvard Munch
Self-Portrait with Hat (Right Profile) at Ekely, 1930 11,7 x 7,9 mm silver gelatin developing out paper
© The Munch Museum / The Munch Ellingsen Group / VG Bild-Kunst, Bonn 2012







Edvard Munch
Self-Portrait in front of Two Watercolours II, Ekely, 1930 silver gelatin developing out paper 11,2 x 8,8 cm
© The Munch Museum / The Munch Ellingsen Group / VG Bild-Kunst, Bonn 2012






Edvard Munch
Self-Portrait at 53 Am Strom in Warnemünde, 1907 gelatin printing out 9 x 9,4 cm
© The Munch Museum / The Munch Ellingsen Group / VG Bild-Kunst, Bonn 2012






Edvard Munch
Self-Portrait in Bergen, 1916 oil on canvas 89,6 x 60 cm
© The Munch Museum / The Munch Ellingsen Group / VG Bild-Kunst, Bonn 2012






Edvard Munch
Self-Portrait. Between the Clock and the Bed, 1940-1943 oil on canvas 149,5 x 120,5 cm
© The Munch Museum / The Munch Ellingsen Group / VG Bild-Kunst, Bonn 2012






Edvard Munch
Galopping Horse, 1910-1912 oil on canvas 148 x 120 cm
© The Munch Museum / The Munch Ellingsen Group / VG Bild-Kunst, Bonn 2012






Edvard Munch
Workers in Snow, 1910 oil on canvas 224 x 162 cm private collection, on deposit to the National Museum of Western Art, Tokyo
© The Munch Museum / The Munch Ellingsen Group / VG Bild-Kunst, Bonn 2012






Edvard Munch
Jealousy, 1907 oil on canvas 89 x 82,5 cm
© The Munch Museum / The Munch Ellingsen Group / VG Bild-Kunst, Bonn 2012





Edvard Munch
Death Struggle, 1915 oil on canvas 140 x 182 cm
The National Gallery of Denmark, Copenhagen, © SMK Photo
© The Munch Museum / The Munch Ellingsen Group / VG Bild-Kunst, Bonn 2012






Edvard Munch
Te Sun, 1910-1913 162 x 205 cm oil on canvas
© The Munch Museum / The Munch Ellingsen Group / VG Bild-Kunst, Bonn 2012







Edvard Munch
The Artist's Retina. Optical Illusion from the Eye Disease, 1930  watercolour and pencil on paper 49,7 x 47,1 cm
© The Munch Museum / The Munch Ellingsen Group / VG Bild-Kunst, Bonn 2012






Edvard Munch
Film, 1927 shot with a Pathé Baby camera in Dresden, Oslo, Aker black-white, 9,5 mm, silent, 5’17
© The Munch Museum / The Munch Ellingsen Group / VG Bild-Kunst, Bonn 2012







Edvard Munch. The Modern Eye Catalogue
Edvard Munch. Der moderne Blick (The Modern Eye)
Edited by Angela Lampe, Clément Chéroux, and Max Hollein.
With a preface by Max Hollein and texts by Magne Bruteig, Clément Chéroux, Arne Eggum, Mai Britt Guleng, Lasse Jacobsen, Angela Lampe, Philippe Lanthony, Pascal Rousseau, Iris Müller-Westermann, Sivert Thue, Gerd Woll, and Ingebjørg Ydstie.
German edition, 320 pages, ca. 300 illustrations.
Hatje Cantz Verlag, Ostfildern 2012, ISBN 978-3-7757-3282-6, 34,80 € (Schirn), 39,80 € (book trade).



http://www.schirn.de/en/information/visitor-information.html






SCHIRN KUNSTHALLE FRANKFURT
RÖMERBERG
60311 FRANKFURT
TEL +49.69.29 98 82-0
FAX +49.69.29 98 82-240

As guerras de Napoleão - Palácio de Versalhes

Louis François Lejeune (1775-1848)
meio soldado, meio artista
14 de fevereiro de 2012 - 13 de maio de 2012




Antoine-Jean Gros, Bonaparte em Arcole Ponte
Stephen Baron, Louis-François, o Barão Lejeune


Louis-François Lejeune com quatorze telas conservadas em Versailles revelam um pintor original, e uma figura única do século XIX : ele desempenhou diversas carreiras: artística, militar e política.



Louis-François Lejeune detalhes da Batalha de Moscou


Do cerco de Charleroi em 1794 até a batalha de Moscou, suas obras são os primeiros documentos históricos contando seu envolvimento nas forças armadas.

Quem duvidaria da veracidade de suas pinturas? Seu registro militar não menciona seus onze ferimentos e dezessete campanhas? E ele estava lá!






Ele é um repórter legítimo ... sendo reporter da epopéia...., ou de sua epopéia . Uma vez que o ator é um diretor excepcional: às vezes cúmplice, romancista e sedutor.

Ele apresenta o diálogo incessante entre a vida e a morte num otimismo de uma cruzada sem o horror alucinante e brutal dos pintores de história.






Para melhor compor a sua vida, Lejeune acompanha suas pinturas um de um testamento literário quase romântico. Em suas memórias, ele aparece volúvel, sedutor e desenvolto, se ele se expõe nos tempos combativos, cheios de emoção às vésperas da batalha de Austerlitz, ele raramente utiliza a primeira pessoa, evitando cuidadosamente o "eu" para lidar com a história.



la Bataille des Pyramides vue générale et détails

 150 pinturas, desenhos e instrumentos científicos ...

Baseadas num material pedagógico contemporâneo do artista , a exposição, que irá incluir 150 pinturas, desenhos e instrumentos científicos, pretende mostrar como se elabora uma quadro histórica a partir da observação militar e de levantamentos topográficos.





la Bataille des Pyramides vue générale et détails

 
Lejeune é parte de um movimento artístico, cultural e político, que é importante de considerar através de um estudo preciso. Todas as formas de reportagem serão abordadas para analisar o lugar da verdade histórico no espetáculo da guerra napoleônica.








Pela primeira vez, as pinturas de propriedade dos descendentes do artista serão apresentadas ao público. Dispersadas devido a diversas partilhas, estas obras vão se reencontrar "em família". Retratos e Paisagens vão completar a série de pinturas de batalhas e propor uma visão mais íntima e, certamente, mais consistente deste artista extraordinário.





Luneta do genéral Lejeune, revestida de couro



Às margens das comemorações imperiais, esta humanidade familiar - fictícia ou plausível - as obras de Lejeune expressam uma realidade cotidiana, misturando humor com drama como um lembrete de um mundo que atinge o sublime.




 
L-F Lejeune - detalhes da Batalha do Monte Tabor 16 de abril de 1799







Louis-François Lejeune combat de Guisando au col d’Avis








Louis-François Lejeune Vue du lac et de la cascade d’Oo

















http://www.chateauversailles.fr/homepage

A Belle époque de Massenet

Portrait de Jules Massenet.
1910
BnF, Bibliothèque-musée de l’Opéra


de 14 de dezembro de 2011 - 13 de maio de 2012
Biblioteca-Museu da Opera Palais Garnier -
na esquina da Scribe e Auber - Paris 9
Metro: Opera

 

Jules Massenet, chez lui.
BnF, Bibliothèque-musée de l’Opéra


Para marcar o centenário da morte de Jules Massenet, a nova produção de Manon na Ópera Bastille e a retomada da História de Manon no Palais Garnier, da Biblioteca Nacional da França e da Ópera de Paris consagram uma exposição nos espaços da Biblioteca-Museu da Ópera à este ilustre compositor da Belle Époque.





Cendrillon, Conte de fées d’après Perrault,
par Henri Cain, musique de Jules Massenet,
Affiche d’André Devambez pour la création à l’Opéra-Comique, 1899.
BnF, Bibliothèque-musée



Através de uma centena de peças - pinturas, desenhos, maquetes de cenários, partituras, fotografias, figurinos, cartazes e documentos de arquivos - A exposição celebra o centenário daquele que conseguiu no teatro uma síntese única da arte e da música.




Thérèse : affiche de la première à l’Opéra-Comique
le 19 mai 1911, d’après un cliché de Nadar
représentant Lucy Arbell dans le rôle-titre.
Lithographie
BnF, Bibliothèque-musée de l’Opéra


Na verdade, longe de se limitar apenas ao seu papel de compositor, ele se interessava por tudo, controlando tudo e impondo sua visão pictórica e cenográfica aos diretores de teatros, decoradores e diretores.





Grisélidis : affiche de la création à l’Opéra-Comique,
le 20 novembre 1901, par A. Mansion
d’après François Flameng.
Lithographie en couleurs
BnF, Bibliothèque-musée de l’Opéra


Para a criação de Esclarmonde na Ópera Comique, em 1889, ele não só desenhou o cartaz do espetáculo executado por um dos maiores ilustradores de seu tempo, Eugene Grasset, mas também pediu a este artista para fazer nas páginas da partitura um frontispício suntuoso; enfim e sobretudo, ele o convida igualmente a conceber uma parte da cenografia.





Eugène Pirou, Massenet et sa classe de composition musicale.
Photographie prise dans la cour du Conservatoire national de
musique en 1895 et publiée dans Musica en septembre 1912.
BnF, Bibliothèque-musée de l’Opéra



Se Esclarmonde revela, então, um homem de teatro completo, visionário, na sua abordagem estética da cena simbolizando perfeitamente o espírito da Belle Epoque, outros grandes sucessos marcaram a carreira do compositor: Manon e Werther, mas tambem Le Cid, Thais, Grisélidis, Cinderela, Le Jongleur de Notre-Dame, Cherubino ...





Lucy Arbell (la reine Amahelli) dans Bacchus,
lors de la création à l’Opéra de Paris,
le 2 mai 1909.
Photographie Nadar
BnF, Bibliothèque-musée de l’Opéra



Da criação do Rei de Lahore no Palais Garnier em 1877 até sua morte em 1912, Massenet
(1842-1912) dominou a cena lírica francesa.






Georgette Leblanc dans le rôle-titre de Thaïs,
lors de la première au Théâtre de la Monnaie
de Bruxelles, le 7 mars 1896.
Photographie G.Dupont
BnF, Bibliothèque-musée de l’Opéra


 Suas obras são representadas em todos os teatros do mundo e o compositor encarna a elegância francesa e sensualidade, especialmente porque ele adora mostrar o talento das mais belas cantoras de seu tempo, Sibyl Sanderson, Rose Caron, Lucienne Bréval, Marie Heilbronn ou Lucy Arbell.




Marcel Mültzer : maquette du costume d’Ensoleillad
(Lina Cavalieri) pour la première de Chérubin
à l’Opéra-Comique, le 23 mai 1905.
BnF, Bibliothèque-musée de l’Opéra


Autoridade musical, professor pesquisador e amado, Massenet tem por alunos Alfred Bruneau, Gustave Charpentier, Ernest Chausson? George Enescu, Reynaldo Hahn e Gabriel Pierné. Mesmo Claude Debussy, que não era um deles, não escondia sua admiração pelo compositor ...




Lucien Fugère (Boniface) dans
Le Jongleur de Notre-Dame
pour la première à l’Opéra-Comique,
le 10 mai 1904.
BnF, Bibliothèque-musée de l’Opéra



Os documentos expostos são principalmente das coleções da Ópera de Paris e Biblioteca Nacional da França, mas também do Centro Nacional do Traje de Moulins, a Ópera de Saint-Étienne, o Museu d’Orsay, e da Mutual National dos artistas de Pont-aux-Dames e da Villa Medici.




Lucien Muratore
dans le rôle-titre de Bacchus
lors de la création à l’Opéra de Paris,
le 2 mai 1909.
Photographie Nadar
BnF, Bibliothèque-musée de l’Opéra




Le Mage, affiche pour la création à l’Opéra de Paris
le 16 mars 1891, signée A.F.
BnF, Bibliothèque-musée de l’Opéra




Don Quichotte, comédie héroïque en cinq actes de Henri Cain
d’après Le Lorrain, musique de Jules Massenet.
Affiche illustrée de Georges Antoine Rochegrosse
pour la première au Théâtre de la Gaîté,
le 29 décembre 1910.
Lithographie en couleur
BnF, Bibliothèque-musée de l’Opéra




Esclarmonde : frontispice d’Eugène Grasset
pour la partition piano et chant, imprimée, 1889.
BnF, Bibliothèque-musée de l’Opéra




Esclarmonde : affiche d’Eugène Grasset
pour la création à l’Opéra-Comique, le 15 mai 1889.
Affiche lithographiée en couleur
BnF, Bibliothèque-musée de l’Opéra




Mise en scène de Werther annotée par
Massenet pour la première
à l’Opéra-Comique, le 16 janvier 1893.
BnF, Bibliothèque-musée de l’Opéra




Les Héros et Héroïnes de Massenet,
Estampe publiée dans Musica en septembre 1912.
BnF, Bibliothèque-musée de l’Opéra




Sapho : partition piano et chant, imprimée, 1897.
BnF, Bibliothèque-musée de l’Opéra





Le Roi de Lahore : esquisse de décor de l’acte IV
2ème tableau, réalisée par Philippe Chaperon
pour la création à l’Opéra de Paris le 27 avril 1877.
Plume, aquarelle et gouache, 1876
BnF, Bibliothèque-musée de l’Opéra




Partition manuscrite autographe de Massenet pour Ariane.
BnF, Bibliothèque-musée de l’Opéra


http://www.operadeparis.fr/cns11/live/onp/Saison_2011_2012/Operas/spectacle.php?lang=fr&event_id=2113&CNSACTION=SELECT_EVENT






http://www.bnf.fr/fr/evenements_et_culture/anx_expositions/f.massenet.html







Biblioteca Nacional da França - Biblioteca-Museu da Opera
Palais Garnier - na esquina da Scribe e Auber - Paris 9
Metro: Opera