terça-feira, 7 de julho de 2015

Do No à Mata Hari, 2 000 anos de teatro na Ásia

O Museu Nacional Guimet de Arte Asiática de Paris -  oferece uma exposição sobre os 2.000 anos de teatro na Ásia. Este novo panorama inédito se anima dos que participam, como sinais visíveis e tangíveis, da essência do mesmo teatro: o traje, a corôa e a máscara.




de 15 de abril a 31 de agosto de 2015 no Musée Guimet em Paris




De fantasias de teatro indiano à quimonos e máscaras No japonesas, a vestidos da Ópera de Pequim e teatro de sombras do Sudeste Asiático, é todo um mundo de divindades, de animais e personagens que tomam vida.





A exposição aborda os aspectos épicos e dramáticos que caracterizam as diferentes criações teatrais asiáticas em todas as suas variedades. As primeiras representações que são mantidas são os substitutos funerários de terracota - Minqi - mostrando dançarinos e acrobatas datando da China dos Han (206 aC - 220 dC) ... A exposição culmina com uma reinterpretação contemporânea das tradições teatrais concertantes com kimonos e a apresentação de paisagens de Itchiku Kubota que dão sentido à dimensão teatral do traje.





Excedendo as suas fontes  rituais, os teatros dançados na Índia floresceu em uma perfeição gestual que deram origem a formas complexas e refinadas, como Kathakali no século 17. Na Ásia Oriental, um drama histórico, com base em obras literárias levaram à criação de trajes brilhantes, mas extremamente codificados.




A máscara é particularmente honrada na exposição, como é inseparável das formas de teatro na Ásia, da Índia ao Japão, do  teatro épico ao histórico.











Marionetes e teatros sombra do Sudeste Asiático e da China formam uma outra parte desta criação e servem tanto de textos épicos, como textos históricos, por vezes, a sua apresentação evocativa introduz o visitante num espaço povoado de silhuetas. Os couros cortados, as almas dos antepassados, conferem um poder sobrenatural ao artista capaz de fazer voltar os mortos, de curar ou exorcizar.