terça-feira, 21 de outubro de 2014

Sonia Delaunay - As côres da abstração

 Sonia Delaunay 
Nu amarelo, 1908 Museu de Belas Artes de Nantes 

de 17 de outubro a 22 de fevereiro de 2015 no Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris
e na Tate Modern, em Londres de 15 de abril a 9 de agosto de 2015.

 
 Sonia Delaunay 
Capa de Berço de 1911 MNAM


Para a primeira grande retrospectiva Sonia Delaunay em Paris desde 1967, o Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris reúne em três ambientes extraordinariamente recriados,  mais de 400 obras: pinturas, decorações de parede, guaches, gravuras, artigos de moda e têxteis . Traçando a evolução da artista desde o início do século 20 ao final de 1970, esta exposição monográfica destaca seu trabalho nas artes aplicadas, o seu lugar de destaque em movimentos de vanguarda da Europa e seu papel principal como uma abstracionista pioneira.



Sonia Delaunay 
Prismas elétricos, 1913-1914, 
Davis Museum no Wellesley College, Wellesley

A cronologia generosamente documentada ilustra a riqueza e a singularidade de uma obra marcada por um diálogo permanente entre as artes. Uma característica que se destaca em geral é uma abordagem pessoal à cor que remete à infância de Sonia Delaunay na Rússia e seus anos de estudo de arte na Alemanha.

Modelos diante de um carro de 1925 
Robert Mallet-Stevens © ADAGP, Paris 2014 

Enquanto Robert Delaunay estava ocupado na conceptualização e abstração como uma linguagem universal, Sonia foi testá-la em itens de pintura, cartazes, peças de vestuário, encadernação e itens domésticos, colaborando com o poeta Blaise Cendrars no livro do artista La prose du Transsibérien et de la Petite Jehanne de France.

Seus anos de Espanha e Portugal durante a Primeira Guerra Mundial viram seus primeiros empreendimentos em teatro e, antes de seu retorno a Paris em 1920, design de moda comercial em Madrid.


Sonia Delaunay 
Capa do catálogo da exposição de Estocolmo, autorretrato, 1916


A década seguinte trouxe uma abstração no estilo internacional que harmonizou com a arquitetura da época, como nas grandes decorações murais para o Pavilhão de Transporte Aéreo na Exposição Internacional de Arte e Tecnologia na vida moderna, na mostra aqui pela primeira vez desde 1937 o seu papel de "intermediário" para os pioneiros da abstração e da geração do pós-guerra está apontado para cima através de suas contribuições para os salões des Réalités Nouvelles, seu envolvimento em vários projetos de arquitetura e suas exposições na galeria Denise René em Paris: depois da guerra a sua pintura passou por uma renovação profunda, que culminou na década de 1960 de uma forma intensamente poética da abstração.


Sonia Delaunay 
Projeto de hélices para o "Palais de l'Air" 
Exposição Internacional de Artes e Técnicas, Paris 1937 
Museu Skissernas, Lund, Suécia

Também inclui recriações de grupos e arranjos de seu trabalho, juntamente com fotos e filmes do período, a exposição destaca o paradoxo de uma obra que, embora muito do seu tempo - desde a Belle Epoque até a década de 1970 - continua eterna em sua incessante exploração de formais e sua busca por uma síntese de todas as artes.



Sonia Delaunay 
Manteaux para Gloria Swanson, c. 1924 
Lã bordada coleção particular

Sonia Delaunay 
Composição de jazz, 2 ª série, n º 344 F " Paris 1952 
Cortesia de Natalie Seroussi e Galeria Zlotowski, Paris

Sonia Delaunay 
Cor e Rítimo de 1964 
Museu de Arte Moderna da Cidade de Paris

Retrato cliche de André Villers 1971

poster da exposição