Sonia Delaunay - As côres da abstração

 Sonia Delaunay 
Nu amarelo, 1908 Museu de Belas Artes de Nantes 

de 17 de outubro a 22 de fevereiro de 2015 no Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris
e na Tate Modern, em Londres de 15 de abril a 9 de agosto de 2015.

 
 Sonia Delaunay 
Capa de Berço de 1911 MNAM


Para a primeira grande retrospectiva Sonia Delaunay em Paris desde 1967, o Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris reúne em três ambientes extraordinariamente recriados,  mais de 400 obras: pinturas, decorações de parede, guaches, gravuras, artigos de moda e têxteis . Traçando a evolução da artista desde o início do século 20 ao final de 1970, esta exposição monográfica destaca seu trabalho nas artes aplicadas, o seu lugar de destaque em movimentos de vanguarda da Europa e seu papel principal como uma abstracionista pioneira.

Sonia Delaunay 

Prismas elétricos, 1913-1914, 

Davis Museum no Wellesley College, Wellesley

A cronologia generosamente documentada ilustra a riqueza e a singularidade de uma obra marcada por um diálogo permanente entre as artes. Uma característica que se destaca em geral é uma abordagem pessoal à cor que remete à infância de Sonia Delaunay na Rússia e seus anos de estudo de arte na Alemanha.

Modelos diante de um carro de 1925 
Robert Mallet-Stevens © ADAGP, Paris 2014 

Enquanto Robert Delaunay estava ocupado na conceptualização e abstração como uma linguagem universal, Sonia foi testá-la em itens de pintura, cartazes, peças de vestuário, encadernação e itens domésticos, colaborando com o poeta Blaise Cendrars no livro do artista La prose du Transsibérien et de la Petite Jehanne de France.

Seus anos de Espanha e Portugal durante a Primeira Guerra Mundial viram seus primeiros empreendimentos em teatro e, antes de seu retorno a Paris em 1920, design de moda comercial em Madrid.

Sonia Delaunay 

Capa do catálogo da exposição de Estocolmo, autorretrato, 1916

A década seguinte trouxe uma abstração no estilo internacional que harmonizou com a arquitetura da época, como nas grandes decorações murais para o Pavilhão de Transporte Aéreo na Exposição Internacional de Arte e Tecnologia na vida moderna, na mostra aqui pela primeira vez desde 1937 o seu papel de "intermediário" para os pioneiros da abstração e da geração do pós-guerra está apontado para cima através de suas contribuições para os salões des Réalités Nouvelles, seu envolvimento em vários projetos de arquitetura e suas exposições na galeria Denise René em Paris: depois da guerra a sua pintura passou por uma renovação profunda, que culminou na década de 1960 de uma forma intensamente poética da abstração.

Sonia Delaunay 

Projeto de hélices para o "Palais de l'Air" 

Exposição Internacional de Artes e Técnicas, Paris 1937 

Museu Skissernas, Lund, Suécia

Também inclui recriações de grupos e arranjos de seu trabalho, juntamente com fotos e filmes do período, a exposição destaca o paradoxo de uma obra que, embora muito do seu tempo - desde a Belle Epoque até a década de 1970 - continua eterna em sua incessante exploração de formais e sua busca por uma síntese de todas as artes.

Sonia Delaunay 

Manteaux para Gloria Swanson, c. 1924 

Lã bordada coleção particular

Sonia Delaunay 

Composição de jazz, 2 ª série, n º 344 F " Paris 1952 

Cortesia de Natalie Seroussi e Galeria Zlotowski, Paris

Sonia Delaunay 

Cor e Rítimo de 1964 

Museu de Arte Moderna da Cidade de Paris

Retrato cliche de André Villers 1971

poster da exposição

Obras de Giorgio de Chirico, Legado de Isabella de Chirico Pakszwer

Antigone consolatrice 1973


De 2011/10/11 a 2012/01/07
Museu de Arte Moderna da Cidade de Paris


Bains mystérieux avec un canard 1973


Um grande artista do século XX, o inventor da pintura metafísica, Giorgio de Chirico (1888-1978) escolheu Paris, depois de Roma como a sua cidade.




Composition métaphysique avec tête de Jupiter 1942


Quase 21 anos após a morte de sua esposa Isabella, em 1990, a Fundação Giorgio e Isa  de Chirico lega à cidade de Paris 61 obras para o Museu de Arte Moderna.


Idylle antique 1942

Este último já havia demonstrado seu interesse pelo artista com a exposição de Giorgio de Chirico, a fábrica de sonhos em 2009, que mostrou toda a homogeneidade no trabalho de Chirico, o seu talento de inventor ousado e seu desprezo pelo convencional até o final de sua vida.




Le Retour d’Ulysse 1973


O Museu de Arte Moderna da Cidade de Paris tornou-se assim o maior conjunto de obras  de De Chirico da segunda parte da carreira do artista, depois de Roma.



Intérieur métaphysique 1968

 Este conjunto excepcional está sendo apresentado no percurso das coleções do Museu de Arte Moderna desde 10 de novembro de 2011. Inclui, trinta pinturas, vinte desenhos e onze esculturas que testemunham uma metafísica sempre eficaz.




Notre Dame 1962

 
O Museu de Arte Moderna da cidade de Paris já tinha sete obras do artista entre as quais a Melancolia Hermética (1919), uma de suas últimas pinturas metafísicas, O Retrato de Paul Guillaume (1915), e O Cavalo e Gladiadores (1930 ).



Place d’Italie avec statue Sans date








Tête d’animal mystérieux 1975








Terça a domingo das 10 a 18 (bilheteria fecha às 05:15 h., 5:45 h.).
Quinta-feira até 22h para exposições temporárias (bilheteria fecha às 09:15, salas fechadas às 21:45).






Museu de Arte Moderna da Cidade de Paris
11 avenue du Président Wilson - 75116 Paris
Tel: 01 53 67 40 00

ACESSO
Ônibus: linhas 32, 42, 72, 80, 82 e 92
Metro: Linha 9 - V. Alma-Marceau ou Jena
RER: Linha C - Pare de Pont de l'Alma
Estação de Vélib ': 2 avenue Marceauhttp://www.mam.paris.fr/fr/expositions/presentation-du-legs-isabella-pakszwer-de-chirico