Mantegna a Matisse: Desenhos da Galeria Courtauld

Peter Paul Rubens (1577-1640) Portrait of Helena Fourment, c. 1630-31 Black and red chalk heightened with white, pen and ink 612 x 550 mm © The Courtauld Gallery, London

de 2 de outubro de 2012, a de 27 jan 2013

The Frick Collection - NovaYork

Workshop of Hugo van der Goes (c. 1440-82) A seated female saint, c. 1475-85 Pen, point of the brush and grey ink, heightened with white on green prepared paper 230 x 189 mm © The Courtauld Gallery

Mantendo a sua tradição de exibir obras-primas de coleções fora de Nova York, a Frick apresentará 58 desenhos da Courtauld Gallery, de Londres.

In keeping with its tradition of exhibiting masterworks from collections outside of New York, the Frick will present fifty-eight drawings from The Courtauld Gallery, London.

Leonardo da Vinci (1452-1519) Studies for a Saint Mary Magdalene, c. 1480 Pen and brown ink 139 x 79 mm © The Courtauld Gallery, London

Esta exposição marca a primeira vez que muitos dos principais desenhos da famosa coleção da Courtauld - uma das mais importantes da Grã-Bretanha - foram disponibilizados para empréstimo.

This exhibition marks the first time that so many of the principal drawings in The Courtauld’s renowned collection — one of Britain’s most important — have been made available for loan.

Michelangelo Buonarrotti (1475-1564) The Dream (Il Sogno), c. 1533 Black chalk, 398 x 280 mm © The Courtauld Gallery, London

Os desenhos premiados representam um extraordinário levantamento do desenho dos artistas italianos, holandeses, flamengos, alemão, espanhol, inglese e franceses  ativos entre o final da Idade Média e início do século XX.

The prized sheets represent a survey of the extraordinary draftsmanship of Italian, Dutch, Flemish, German, Spanish, British, and French artists active between the late Middle Ages and the early twentieth century.

Pieter Bruegel the Elder (c. 1525-69) Kermesse at Hoboken, 1559 Pen and brown ink, 265 x 394 mm © The Courtauld Gallery, London

A escolha caracateriza obras executadas numa variedade de técnicas e estilos de desenho e uma variedade de propósitos, incluindo esboços, estudos de prática, notas, projetos para outras obras, e desenhos acabados para serem apreciados como obras de arte independentes  .

The survey features works executed in a range of drawing techniques and styles and for a variety of purposes, including preliminary sketches, practice studies, aide-mémoires, designs for other artworks, and finished pictures meant to be appreciated as independent works of art.

Guercino (Giovanni Francesco Barbieri, 1591-1666) Child seen from behind, c. 1625 Red chalk with stumping 301 x 211 mm © The Courtauld Gallery, London

Entre os artistas em exposição a Frick estarão Andrea Mantegna, Leonardo da Vinci, Albrecht Dürer, Michelangelo Buonarroti, Peter Paul Rubens, Jusepe de Ribera, Rembrandt Harmensz van Rijn, Jean-Antoine Watteau, Charles-Joseph Natoire, Thomas Gainsborough, Francisco Goya y Lucientes, Joseph Mallord William Turner, Théodore Géricault, Edgar Degas, Paul Cézanne, Vincent van Gogh, Georges Seurat, Henri Matisse e Pablo Picasso.

Among the artists in the Frick’s exhibition will be Andrea Mantegna, Leonardo da Vinci, Albrecht Dürer, Michelangelo Buonarroti, Peter Paul Rubens, Jusepe de Ribera, Rembrandt Harmensz van Rijn, Jean-Antoine Watteau, Charles-Joseph Natoire, Thomas Gainsborough, Francisco Goya y Lucientes, Joseph Mallord William Turner, Théodore Géricault, Edgar Degas, Paul Cézanne, Vincent van Gogh, Georges Seurat, Henri Matisse, and Pablo Picasso.

Rembrandt van Rijn (1606-69) Saskia with one of her children, c. 1635 Red chalk, 141 x 106 mm © The Courtauld Gallery, London

O Institute de Arte Courtauld,  dedicou-se ao estudo da história da arte, e foi fundado em 1932. Sua coleção foi criada no mesmo ano com o presente de Samuel Courtauld (1876-1947) com magníficas obras de arte impressionistas e pós-impressionistas, incluindo muitas obras importantes sobre o papel.

The Courtauld Institute of Art, devoted to the study of art history, was founded in 1932. Its collection was established that same year with Samuel Courtauld’s (1876–1947) magnificent gift of Impressionist and Post-Impressionist masterpieces, including many important works on paper.

Charles Joseph Natoire (1700-1777) Life class at the Academie Royale, in Paris, with Natoire as an instructor, 1746 Watercolour, chalk (black) on paper 45.3 x 32.3 cm © The Courtauld Gallery, London

Com doações adicionais e presentes de vários doadores, um conjunto de obras notáveis ​​em papel com uma ampla gama de períodos de tempo foi formada. Hoje, a coleção consiste em cerca de 7.000 desenhos e aquarelas e gravuras 20.000, refletindo os gostos e preferências diferentes benfeitores.

With additional bequests and gifts from various donors, an ensemble of outstanding works on paper from a wide range of time periods was formed. Today, the holdings consist of about 7,000 drawings and watercolors and 20,000 prints, reflecting the various benefactors’ tastes and preferences. 

Jean Auguste Dominique Ingres (1780-1867) Study for ‘La Grande Odalisque’, 1814 Graphite, 185 x 254 mm © The Courtauld Gallery, London

Sir Robert Witt (1872-1952) legou tanto arquivo fotográfico dele (que serviu como um dos principais modelos de referência para o Frick Art Library) e cerca de 3.000 desenhos de antigo mestres de sua coleção particular.

Sir Robert Witt (1872–1952) bequeathed both his photographic archive (which served as one of the primary models for the Frick’s Art Reference Library) and approximately 3,000 Old Master drawings from his private collection. 

J.M.W. Turner (1775-1851) Dawn after the wreck, c.1841 Watercolour and gouache, 251 x 368 mm © The Courtauld Gallery, London

O conde Antoine Seilern (1901-1978) deixou 350 desenhos requintados para a instituição, uma outra adição importante.

Within a larger gift, Count Antoine Seilern (1901–1978) left 350 exquisite drawings to the institution, another important addition.

Paul Cézanne (1839-1906) Apples, bottle and chairback, c.1904-06 Graphite and watercolour, 462 x 604 mm © The Courtauld Gallery, London

Georges Pierre Seurat (1859-1891) Female Nude, c.1881 Conté crayon and pencil, 630 x 484 mm © The Courtauld Gallery, London

Mondrian e Nicholson: Em Paralelo

Piet Mondrian (1872-1944)
Composition C (no.III), with Red, Yellow and Blue, 1935
Oil on canvas, 56.2 x 55.1 cm
Private collection, on loan to Tate
© 2012 Mondrian/ Holtzman Trust c/o HCR International Washington DC




16 fevereiro - 20 maio 2012
The Courtauld Gallery
Londres






Piet Mondrian (1872-1944)
Composition with Double Line and Yellow, 1932
Oil on canvas 45.3 x 45.3 cm
Scottish National Gallery of Modern Art, Edinburgh
 2012 Mondrian/ Holtzman Trust c/o HCR International Washington DC



Esta exposição conta a história notável da relação criativa entre Piet Mondrian, um dos pintores mais célebres do século 20, e Ben Nicholson, um dos maiores artistas do modernismo.

Ben Nicholson (1894-1982)
1937 (painting)
Oil on canvas, 79.5 x 91 cm
The Courtauld Gallery, London, Samuel Courtauld Trust (Alistair Hunter Bequest, 1984) © Angela Verren Taunt. All rights reserved, DACS 2012



Foi concebida em torno da importante tela de Nicholson, 1937 (pintura) do Courtauld, e reunirá um grupo de importantes pinturas e relevos para explorar os caminhos paralelos artísticos traçados pelos dois artistas durante os anos 1930.





Ben Nicholson (1894-1982)
1936 (white relief)
Oil on carved board, 79.5 x 91 cm
Private collection
© Angela Verren Taunt. All rights reserved, DACS 2012



Cada trabalho selecionado para a exposição tem um significado histórico importante.

Pinturas e relevos que foram mostrados juntos em exposições ou incluídas nas publicações de vanguarda durante os anos 1930 estarão reunidas.






Ben Nicholson (1894-1982)
1940-43 (two forms)
Oil on canvas, 60.5 x 59.5 cm
National Museum, Cardiff
© Angela Verren Taunt. All rights reserved, DACS 2012







Piet Mondrian (1872-1944)
Composition No.III White-Yellow, 1935-42
Oil on canvas, 101 x 51 cm
San Francisco Museum of Modern Art
(Purchase through a gift of Phyllis Wattis) © 2012 Mondrian/ Holtzman Trust c/o HCR International Washington DC



Outros trabalhos foram comprados originalmente por membros influentes do seu círculo, em Londres, ou foram produzidos, enquanto os artistas ocupavam estúdios vizinhos em Hampstead.





Piet Mondrian in Hampstead, c. 1939-1940
Photograph by John Cecil Stephenson
© Estate of John Cecil Stephenson/Tate
Archive



Sua amizade culminou com a mudança de Mondrian de Paris para Londres em 1938, a convite de Nicholson, e os dois trabalham estúdios vizinhos em Parkhill Road, Hampstead, quando por um curto período de Londres foi um centro internacional de arte modernista.





View of the exhibition Abstract and Concrete,
Lefevre Galley, London, 1936, which includes Piet Mondrian’s Composition C [fig. 6] and Ben Nicholson’s 1936 (white relief) Photograph by Arthur Jackson
© The estate of Arthur Jackson Hepworth




Além disso, uma seleção de materiais de arquivo, incluindo fotografias e um lote de cartas de Mondrian e de Nicholson, vão oferecer novas perspectivas para essa relação fascinante.






Ben Nicholson in his Hampstead studio, .1935
Photograph by Humphrey Spender © National Portrait Gallery, London




The Courtauld Gallery
Somerset House
Strand
London WC2R 0RN



 

T: +44 (0)20 7848 2526
F: +44 (0)20 7848 2589
E: galleryinfo@courtauld.ac.uk
www.courtauld.ac.uk

The Spanish Line: Drawings from Ribera to Picasso @ The Courtauld Gallery

Pablo Picasso (1881-1973), Pigs, c.1906. Charcoal on paper, 213 x 273 mm © The Courtauld Gallery, London\Succession Picasso\DACS 2003



A Galeria Courtauld detém uma das mais importantes colecções de desenhos Esapnhóis na Grã-Bretanha.

Esta exposição está prevista para coincidir com para a publicação completa do catálogo acadêmico da coleção, que tem estado, em preparação nos últimos três anos.

Compreendendo cerca de 120 peças, a coleção varia do século 16 ao século 20 e tem representantes característicos dos maiores artistas da Espanha incluindo Ribera, Murillo, Goya e Picasso.




Juan de Juanes (Vicente Juan Macip) (Valencia c.1510-1579 Bocairente), Two studies for Saint Stephen taken to his martyrdom. Pen and brown ink, 217 x 315 mm © The Courtauld Gallery, London


Destaques da exposição incluem obras raras do artista renascentista Juan de Juanes Santo Estevão levado ao Martírio , um estudo feito para uma pintura agora no Museo do Prado em Madrid.

A maior parte da coleção cobre o século 17, a idade de ouro da arte espanhola.

Desenhos com os de Jusepe de Ribera o homem amarrado a uma árvore e obras de Murillo e Alonso Cano testemunhando a qualidade, diversidade e maestria deste período.

Também de grande interesse são desenhos de qualidade impressionante, porém de artistas menos conhecidos, cujas contribuições só agora começam a ser compreendidos.





Jusepe de Ribera (lo Spagnoletto) (1591-1652), Man tied to a tree, and a figure resting. Red chalk, 241 x 150 mm © The Courtauld Gallery, London





Antonio García Reinoso (1623-1677), Sheet of figure studies, 1649. Red and black chalk, 214 x 303 mm © The Courtauld Gallery, London




Antonio del Castillo y Saavedra (Córdoba 1616-1668), Four studies of the head of a young man. Pen and brown ink, autograph monogram in centre A.C., 219 x 156 mm © The Courtauld Gallery, London






Alonso Cano (1601-1667), Saint Bernardino and Saint Juan of Capistrano. Pen and brown ink, 76 x 123 mm © The Courtauld Gallery, London






Francisco Pacheco (1564-1644), Saint Mark, 23 October 1632. Pen and brown ink and wash, heightened with white on brown paper, 362 x 221 mm © The Courtauld Gallery, London






Francisco de Herrera the Younger 1627-1685) attributed, Guardian angel walking with a child. Pen and brush and brown ink, 130 x 88 mm © The Courtauld Gallery, London




Francisco de Goya y Lucientes (1746-1828),Cantar y Bailar [Singing and Dancing]. Point of brush and black ink, 145 x 235 mm © The Courtauld Gallery, London





Eugenio Lucas y Padilla (1824 -1870), A Woman walking, and other figures. Brush and black ink, heightened with white, 115 x 73 mm © The Courtauld Gallery, London









http://www.courtauld.ac.uk/gallery/exhibitions/index.shtml






The Courtauld Gallery
Somerset House
Strand
London WC2R 0RN

Toulouse-Lautrec and Jane Avril - Beyond the Moulin Rouge

Galeria Courtauld
até 18 de setembro de 2011
Londres

 

Jane Avril, a bailarina, foi uma das estrelas do Moulin Rouge na década de 1890. Conhecida por seu estilo sedutor e personalidade exótica, sua fama foi assegurada por uma série de cartazes  deslumbrantes desenhados pelo artista Henri de Toulouse-Lautrec.

Jane Avril tornou-se uma figura emblemática no mundo dos dançarinos, cantores de cabaré, músicos e prostitutas pintados por Lautrec. Ela também foi ums grande amiga do artista que  pintou uma série de retratos marcantes dela.

Esta exposição histórica é a primeira a celebrar esta associação notável que define muito bem o mundo do Moulin Rouge. Reunindo as mais famosas pinturas, cartazes e gravuras provenientes de coleções internacionais, que capturam a emoção e o espetáculo da boêmia de Paris na década de 1890.

The Courtauld Gallery
Somerset House
WC2R 0RN
Londres
Tel : +44 (0)20 78 48 25 26